中国电影网：无论是舞台剧，还是把它影像化，昆剧的唱腔仍是它的灵魂，在电影中，这次拍摄是音与像分别进行吗？在舞台上同时“唱、念、做、打” ，而在录音室中仅“唱、念”，对您的“唱”有影响吗？说到唱腔，您认为南昆与北昆最大的区别是在哪里？
林为林：之前我们已经把“唱”的部分录完了，在录音棚做完了一个基本的模拟的一个唱腔，打击乐现场要同期声，然后后期再做处理。北曲和南曲最大的区别是音节不同，北曲七个音节1、2、3、4、5、6、7，南曲五个没有4、7，这是最基本的；另外南昆比较细腻、委婉，而北昆比较高亢、激昂，但现在南北的区别已经大同小异，相互在融合，像我们的昆剧老式电影没有武生，传到我们这一代，京剧的戏也拿过来演，大家相互学习。而南北间或者剧团间或者戏曲间都在相互融合，但昆曲的水磨腔的细腻没有改变。
中国电影网：《公孙子都》的成绩可谓硕果累累，先是连获国家舞台艺术精品工程十大剧目第一名和“文华大奖”，而后是拍摄成电影并将在国家大剧院演出后全国巡演，您认为它在昆剧曲目乃至众多戏曲曲目中脱颖而出的成功的原因是什么？
林为林：一它是昆曲，“百戏之祖、百戏之师”，是非常有代表性的一个剧种，更象征着表演艺术和文学艺术的丰富性。二它是一部文武大戏，以武生为主，很多年了，已经很少有这样大场面的大戏出现了。三它是以古论今的有寓意的一部戏，它的思想性很强，表现力和观赏性也很强。之前演出的时候，好多专家、评委、观众的眼睛都是湿润的，都很惋惜剧中的人物，所以能引起共鸣。还有就是我们有一个很强的主创班子，包括舞台剧的和现在电影剧组的整体创作班子。
中国电影网：本次电影版《公孙子都》中，演员均是浙江昆剧团的原班人马，您作为浙昆团的团长，对演员在电影版中有何新的要求吗？
林为林：我们团这些演员多多少少都搞过影视，都有一定的基础，具体的要求就是要他们百分百的投入，服从导演的安排、现场的指挥，很够较少地留下遗憾吧。
2005-2008 